Llega «Cuerpos que hablan», la nueva exposición itinerante de la Diputació de Barcelona sobre la representación del cuerpo femenino
A partir de una cuarentena de autoras, la exposición “Cuerpos que hablan. Las representaciones del cuerpo en las autoras de cómic. 1910-2022” explora la representación del cuerpo femenino desde principios de siglo XX hasta la actualidad. El contenido de la exposición es fruto de la experiencia de su comisaria, Marika Vila, en el estudio de la mujer como objeto y sujeto del cómic aplicando la perspectiva de género.
La muestra, que está organizada por la Oficina de Patrimonio Cultural del Área de Cultura de la Diputació de Barcelona i el Museu Palau Mercader de Cornellà de Llobregat, se podrá ver del 17 de septiembre al 21 de enero de 2024 en el Museu Palau Mercader antes de iniciar itinerancia por diversos museos de la Xarxa de Museus Locals de la Diputació de Barcelona.
La selección de obras plantea un recorrido que demuestra cómo el estereotipo patriarcal ha sometido a las mujeres a roles de género y ha abusado de su cuerpo como reclamo comercial. La exposición pone de manifiesto cómo a lo largo de este viaje la representación femenina ha cargado con este lastre hasta que las autoras han podido expresarse libremente a favor de la liberación y el apoderamiento de la mujer.
El trayecto, de más de cien años de ilustración y cómic en Cataluña, resigue el discurso de las mujeres en cada época, dentro de los espacios que les han sido permitidos. Desde la tímida presencia republicana hasta el silencio que impone la Dictadura, pasando por las transgresiones de las vanguardias de finales de siglo XX hasta llegar a la implantación de los modelos del nuevo milenio y de las nuevas subjetividades: fluidas, múltiples y diversas.
Marika Vila es licenciada en Humanidades, Máster en Estudios de Mujer y Doctora en Construcción y Representación de las Identidades Culturales de Género por la Universidad de Barcelona. Vila, que se inició en la profesión de historietista e ilustradora en los años 70, es conocida por sus historietas para público adulto con un alto grado de compromiso social. De hecho, Marika Vila forma parte de la generación de autoras comprometidas con la conquista de la democracia y el movimiento feminista y que aportaron una mirada vanguardista y feminista al cómic.
Cinco ámbitos, cinco contextos
La exposición se estructura en cinco ámbitos ligados al contexto y los cambios sociales, y un sexto espacio dedicado a las artistas digitales con autoras emergentes, que encara la diversidad desde las nuevas tecnologías, las redes sociales, la autoedición o la autopublicación en línea.
El primer ámbito, llamado, “De las mujeres del grupo del Cu-Cut! a las humoristas gráficas del Novecentismo”, se muestra el crecimiento del cómic dentro de la prensa periódica, dirigido a un público masculino ignorante de los derechos de las mujeres. De este periodo son las autoras Lola Anglada, Laura Albéniz y Ana María Smith.
El segundo ámbito, “La dictadura: de la sumisión a una falsa libertad tutelada”, está dedicado a la representación de un cuerpo femenino domesticado dentro del orden y el control impuestos por el nuevo régimen. Durante la Dictadura, se pasa de la sumisión a una falsa libertad tutelada y la moda se convierte en la tímida herramienta de cambio para autoras como Maria Pascual, Pili Blasco, Rosa Galceran, Carmen Barberá, Purita Campos i Pepita Pardell.
En “El cuerpo en conflicto: la transgresión feminista” se trata cómo se utiliza el humor para hacer pedagogía en el llamado boom del cómic de finales del siglo XX. Algunas autoras de esta época son Núria Pompeia, Montse Clavé, Elsa Plaza, Isa Feu y la curadora de la muestra, Marika Vila.
El cuarto ámbito, “O el giro de la mirada erótica”, está dedicado al pluralismo que da la voz a los cuerpos femeninos como una visión de la representación que trastoca el discurso normativo y tiende hacia la mirada erótica. De este periodo se exponen obras de autoras como Mariel Soria, Laura Pérez Vernetti, Marta Guerrero y Marika Vila.
Situado en el cambio de siglo, en el quinto ámbito – “El nuevo milenio: el empoderamiento de los cuerpos plurales” – se muestran los nuevos modelos influenciados por supermujeres de la novela gráfica y heroínas del manga y su masificación a través del cine y la televisión, así como la irrupción de la expresión femenina que utiliza las nuevas tecnologías y las redes sociales. Forman parte de esta generación de autoras Raquel Gu, Antonia Santolaya, Luci Gutiérrez, Olga Carmona, Lola Lorente y Ana Penyas.
Finalmente, el sexto ámbito “las voces del cuerpo en la cultura digital” está protagonizado por autoras emergentes que encaran la diversidad y la pluralidad haciendo uso de la tecnología. En este último ámbito, se proyectan en formato videográfico obras de las autoras Bárbara Alca, Clara Tanit, Flavita Banana, Carla Berrocal, Marta Cartu, Rosa Codina, Cristina Durán, Genie Espinosa, Ana Galvañ, Luci Gutiérrez, Nadia Hafid, Maria Llovet, Andrea Lucio, Susanna Martin Segarra, Laura Pérez Granel, Miriampersand, Sonia Pulido, Raquel Riba Rossy, Ana Belén Rivero, Sara Soler y Sandra Uve. Autoras que, en un discurso creado para mujeres que se construyen como sujetos en libertad, ponen la mirada en la pluralidad y como apunta Marika Vila “cierran el discurso en forma de Continuará”.
Una exposición que vela por la accesibilidad
“Cuerpos que hablan” es una exposición inclusiva que incorpora la experiencia sensorial para mejorar la percepción a través de los sentidos y que pone los contenidos al alcance de los visitantes con dificultades de accesibilidad. La Mirada Tàctil, de la Oficina de Patrimonio Cultural del Área de Cultura de la Diputació de Barcelona, ha adaptado los contenidos, en colaboración con la Federación de Personas Sordas de Cataluña, FESOCA, y el Servicio de bibliografía de la Organización Nacional de Ciegos Españoles, ONCE, en Barcelona.
La comunidad con ceguera o dificultad visual, dispone de reproducciones en relieve de algunas obras y su descripción, con macrocarácter i escritura en Braille. Para la comunidad sorda firmante y oralista, se presentan códigos QR vinculados al canal de La Mirada Táctil de la plataforma YouTube donde se pueden visionar todos los contenidos de la muestra de lengua de signos y subtitulado.
La exposición cuenta con una ambientación sonora a partir de una composición musical hecha expresamente para disfrutar de una visita inmersiva. El visitante dispone de los textos de hoja de sala traducidos del catalán al castellano, al inglés y al francés, y un folleto de la exposición.
Actividades complementarias e itinerancia
Durante su estadía en el Museu Palau Mercader de Cornellà, la exposición programa cuatro actividades:
- Domingo 1 de octubre, a las 12h. Cuentos para adultos: Relaciones, liposucciones y otros líos. Lo que puede pasar cuando dos amigas hablan de otras amigas… A cargo de Assumpta Mercader y Núria Brucart.
- Domingo 19 de noviembre, a las 11h. Taller familiar: Dibujadas y diversas. Taller de introducción al cómic. A partir de 12 años. A cargo de Raquel Gu.
- Domingo 3 de diciembre, a las 12h. Visita dinamizada de la exposición. A cargo de Marta Cartu. Fragment, serveis culturals, S.L.
- Domingo 21 de enero de 2024, a las 12h: Presentación del catálogo de la exposición y visita comentada a cargo de Marika Vila.
“Cuerpos que hablan. Las representaciones del cuerpo en las autoras de cómic. 1912-2022” se podrá visitar en Cornellà hasta el 22 de enero de 2024. A continuación, hará itinerancia en diversos museos de la Xarxa de Museus Locals, como el Museu de Mataró, Museu d’Art de Cerdanyola, Museu Abelló, de Mollet del Vallès; Muxart. Espai d’Art i Creació Contemporanis de Martorell; Museu de Sant Boi de Llobregat, i Museu Tèxtil de Terrassa.
Web: https://www.diba.cat/web/opc/-/cossos-que-parlen
Para más información i/o entrevistas:
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